Pozývame vás na vernisáž výstav – IN SITU X (kolektív IN SITU) a FOR SALE (Richard Aradský), ktorá prebehne v sobotu 10. 10. 2026 o 17.00 v spoločnom priestore druhého poschodia Domu umenia v Bratislave. Súčasťou programu bude premiéra experimentálneho filmu PAPERBODY – Everyone Everyone Ladislava Palmaia a performance autorky Anikó Mazán. Tešíme sa na vás!
IN SITU X – Richard Aradský, Júlia Egervári, Béla Ferdics, Gábor Gyenes, Andrej Kešiar, Anikó Mazán, Csilla Nagy, Zsuzsanna Ida Papp, Andrea Pézman, Bernadett Slávik, Erika Szőke, Bianka Török, Kinga Václav
Vernisáž: sobota 10. 10. 2026 o 17.00 +
Premiéra filmu PAPERBODY – Everyone Everyone: Ladislav Palmai
Performance: Anikó Mazán
Trvanie výstavy: 10. 10. – 24. 10. 2026
Miesto: Dom umenia, 2. poschodie NOC, Nám. SNP 12, Bratislava
Kurátorka, text: Marianna Brinzová
Výstava s názvom IN SITU X predstavuje výber z desaťročnej tvorby a pôsobenia umeleckého kolektívu IN SITU. IN SITU (SK/HU) je nature art, site specific art, performance zoskupenie zastrešujúce umelcov a umelkyne s maďarsko‑slovenskými koreňmi, ktorí/é sa každoročne združujú okolo sympózia konajúceho sa pri rieke Dunaj.
Na výstave v Dome umenia sú predstavené výsledky tohtoročného sympózia umeleckej skupiny doplnené o vybrané diela zo starších ročníkov, ktoré ešte neboli prezentované v Bratislave. Kolektív IN SITU sa svojím umeleckým programom dlhodobo vzťahuje k princípom tvorby „in situ a in time“ vzhľadom na konkrétnu lokalitu situovanú pri brehoch rieky Dunaj. Za desaťročie sympózium putovalo Dunajom nadol od Vojky nad Dunajom cez obec Chľaba na maďarských hraniciach smerom späť proti prúdu do Dobrohošti bližšie orientovanej k Bratislave. Na každú dočasne osídlenú oblasť počas sympózia kolektív reagoval inak, ale vždy site specific, a to vo forme zastúpenia rôznych médií, spoločných ideí, častých vzájomných kolaborácií alebo podobných tém a postojov. Spoločným lajtmotívom tvorby bol vždy šetrný prístup k životnému prostrediu a danej lokalite či efemérny a dočasný charakter diel. Tie často po sympóziu ostali v rovine video alebo foto dokumentov a ich sprievodných zostatkových artefaktov, stôp. To, čo ostáva signifikantným aj pre galerijnú intervenciu IN SITU X, je práve efemérnosť nie vždy jasne schopná prenosu do inštitucionálneho kontextu a tzv. white cube priestoru. Výstava IN SITU X sa napriek tomu o tento transfer skúsenosti pokúša. Ukazuje rôzne podoby diel a konceptov odkazujúcich na klimatickú krízu a akéhosi (osobného, i keď prenosného) žiaľu, no zároveň i fascináciu špecifickou oblasťou toku našej najväčšej rieky, ktorá nielen spája územia, ale i rôzne skupiny obyvateľstva a kultúry. Vybrané lokality, ktoré reflektuje výstava IN SITU X a samotná prezentovaná umelecká skupina,sa nachádzajú na umelo vytvorenom Malom žitnom ostrove medzi pôvodným korytom Dunaja a novým tokom vodného diela Gabčíkovo. Stret prírodných dunajských luhov s monumentálnosťou technologických stavieb, izolácia, zmeny osídlenia oblasti a klímy prinášajú aktuálne lokálne témy aplikovateľné aj v globálnom meradle. Ponúkajú kritické reflexie nad nenávratnými zásahmi do krajiny a prírody prostredníctvom mapovania dôsledkov ľudskej činnosti alebo, naopak, nečinnosti na našej miestnej úrovni.
Výstava IN SITU X situovaná v priestoroch Domu umenia na 2. poschodí budovy NOC sa o priestor symbioticky delí s ďalšou výstavou. Člen kolektívu IN SITU Richard Aradský sa v samostatnej časti prezentuje svojím projektom FOR SALE, ktorým mapuje problematikuúzemných plánov a vytrácajúcej sa zelene urbánnej krajiny.
Sprievodným programom otvorenia výstavy IN SITU X je premiéra filmu člena kolektívu Ladislava Palmaia s názvom PAPERBODY – Everyone Everyone. Ten pri tvorbe experimentálneho filmu do umeleckého procesu zapájal samotných členov združenia. Ďalším sprievodným aktom je performance vystavujúcej autorky Anikó Mazán, ktoré dopovedáva jej vystavený artefakt.
–
Projekt z verejných zdrojov podporil Fond na podporu kultúry národnostných menšín – KULTMINOR. Výstava je súčasťou programu festivalu BÁZIS (festivalu Maďarského literárneho a umeleckého spolku na Slovensku).
Richard Aradský – FOR SALE
Vernisáž: sobota 10. 10. 2026 o 17.00
Trvanie výstavy: 10. 10. – 24. 10. 2026
Miesto: Dom umenia, 2. poschodie NOC, Nám. SNP 12, Bratislava
Kurátorka, text: Marianna Brinzová
Výstava FOR SALE je voľne inšpirovaná krajinou a mapami územných plánov hraničnej oblasti bratislavskej Petržalky a mesta Šahy. Intervencia Richarda Aradského (SK/HU) v Dome umenia zahŕňa drevené objekty adjustované na kovových konštrukciách. FOR SALE koexistuje s výstavou IN SITU X, ktorá je prezentovaná v spoločných priestoroch Domu umenia na 2. poschodí budovy NOC. Aradský sa tak v rámci výstavného priestoru prezentuje dvakrát – ako člen umeleckej skupiny IN SITU, do ktorej patrí, ale i samostatne.
Dlhodobou umeleckou praxou Richarda Aradského je mapovanie prírodných a mestských terénov, v ktorých hľadá, skúma a objavuje široké spektrum rôznorodých podnetov a prírodných materiálov. Expedície v oblastiach riek a urbánnej zástavby sa stali preňho spôsobom tvorby, v ktorej materiál nachádza priamo v teréne alebo o ňom viac uvažuje. Tematizuje tým udržateľnosť a ambivalentný vzťah človeka, krajiny a mestského prostredia. Skúmaním environmentov metaforicky vizualizuje stav mestskej krajiny trpiacej znečistením, vysychaním a odumieraním, ktoré spôsobujeme my svojou nešetrnosťou. V najnovšej tvorbe sa Aradský ešte viac orientuje práve na mestské prostredie a opúšťa i ekologickejšie prístupy svojej tvorby, ktoré nahrádza formou podvratne sledujúcou tému. Formy jeho predchádzajúcich objektov vznikali predovšetkým v súlade s princípmi nature art v zmysle citlivého nachádzania a dotvárania výsledného tvaru diela v prirodzených formách prírodnín objavených v krajine. Aktuálne objekty Richarda Aradského sú zámerne viac estetizujúce a takzvane „for sale“.
Výstava FOR SALE je o necitlivom rozmiestňovaní nehnuteľností, infraštruktúr a rôznych developerských a megalomanských zámerov v krajine. FOR SALE skúma necitlivý prístup k okoliu, ktorý dokáže ovplyvňovať nielen životy jednotlivcov, ale i širšiu ekonomickú, sociálnu, etnickú, kultúrnu a geopolitickú situáciu. Vplyvom (ne)prirodzeného lokálneho i globálneho rozvoja sa jednotlivé lokality menia. Územia ornej pôdy, lesov, mokradí, okolia riek a rezervoárov pitnej vody sa postupne menia na developerské projekty s tabuľkou „na predaj“, ktoré sú však paradoxne pre väčšinu z nás finančne náročné alebo úplne nedostupné. Na mapách územných plánov vznikajú nové a nové farebné parcely pripomínajúce detskú stavebnicu. Zelené fragmenty sa menia na rôznofarebné geometrické útvary a zastavané časti. Modrá a zelená plocha nenávratne mizne nielen pod vplyvom zástavby, ale i širších klimatických zmien. Ale dokedy?
–
Richard Aradský (1982) je absolventom Pedagogickej fakulty Univerzity Konštantína Filozofa v Nitre. Venuje sa soche, objektu, inštalácii a environmentu, ktoré vytvára najmä z prírodných materiálov s rešpektom ku krajine. Je členom nature art, site specific art, performance zoskupenia IN SITU, ktoré zastrešuje umelcov s maďarsko-slovenskými koreňmi združených okolo sympózia pri Dunaji. Jeho diela inšpirované týmto územím často vznikajú práve pod hlavičkou združenia. Okrem voľnej tvorby sa venuje aj pedagogickej činnosti.
Projekt z verejných zdrojov formou štipendia autora podporil Fond na podporu kultúry národnostných menšín – KULTMINOR. Výstava je súčasťou programu festivalu BÁZIS (festivalu Maďarského literárneho a umeleckého spolku na Slovensku).
Dom umenia sídli na Námestí SNP 12 v Bratislave a je unikátnou budovou, ktorá zámerne vznikla ako výstavný priestor so zázemím, ktorý architekt Miloš Chorvát v roku 1958 svojím projektom tvaru pretiahnutého šesťuholníka pričlenil k družstevným domom od Emila Belluša. V roku 1965 bol dokončený.
Domom umenia je posledné roky označovaný najmä výstavný priestor na 2. poschodí budovy. Z pôvodných výstavných priestorov v súčasnosti Národnému osvetovému centru ostalo druhé podlažie, ktoré je unikátne svojou „účkovou“ dispozíciou vo forme ochodze. Tá je osvetlená prirodzeným denným svetlom zo stropného svetlíka prebiehajúceho pozdĺž celého priestoru.
Dom umenia historicky slúžil ako priestor na rôznorodé výstavy, organizované od roku 1965. Bývali tu reprezentatívne medzinárodné výstavy typu Bienále ilustrácií Bratislava alebo Mesiac fotografie. Národné osvetové centrum na 2. poschodí realizuje svoje výstavy, napríklad krajské kolá súťaží AMFO, Výtvarné spektrum, ktoré dávajú priestor oceneným neprofesionálnym umelcom. Priestor tiež slúži na prezentáciu súčasného profesionálneho vizuálneho umenia a dáva príležitosť aj študentom a študentkám vysokých umeleckých škôl v podobe výstav ich záverečných prác.
Nenechajte si ujsť žiadnu akciu v Dome umenia a začnite sledovať stránku Domu umenia na Facebooku.
V prípade záujmu o prenájom výstavných priestorov nás kontaktujte na domumenia@nocka.sk.
Za oknom krajina
Výstava oceneného autorstva AMFO a Výtvarné spektrum 2025 od 20. marca do 12. apríla 2026 v Dome umenia.
Výstava v Dome umenia: Veľké finále
Výstava záverečných prác Školy dizajnu – Súkromnej školy umeleckého priemyslu Bohumila Baču.
Výstava AMFO 2025 a VÝTVARNÉ SPEKTRUM 2025
Výstava bratislavského krajského kola celoštátnej postupovej súťaže amatérskej fotografickej tvorby a neprofesionálnej výtvarnej tvorby.
Pozývame vás na výstavu Pod záštitou
Pod záštitou je výstava prezentujúca výherkyne a ocenených autorov a autorky zo súťaží AMFO a Výtvarné spektrum za rok 2024.
Pozývame vás na výstavu trojice autoriek – Lenky L. Lukačovičovej, Ľudmily H. Machovej a Klaudie Korbelič
Výstava Lonely Planet (Trnávka), Lonely Spaces, Lonely Meanings je environmentom, v ktorom sa vymedzujú a zároveň presahujú hranice jednotlivých autorských programov, ktoré sa spolu snažia koexistovať.